کد خبر:
200473
| تاریخ مخابره:
۱۴۰۰ يکشنبه ۱۳ تير -
08:17
بهروز قهاری؛ عضو هیئت‌داوران هشتمین جشنواره تک‌نوازان ساز دف:
صدای موسیقی در رسانه شنیده نمی‌شود
«هشتمین جشنواره تک‌نوازان ساز دف» به‌همت سازمان فرهنگی،هنری شهرداری تهران با همکاری فرهنگسرای بهمن برگزار می‌شود. فربد یداللهی، رضا دربندی، نبیل یوسف شریداوی، زانیار حسامی و مهدی غلامی؛ هیئت‌داوران این جشنواره را تشکیل می‌دهند و حسن آزاده‌فر، بهروز قهاری و نیما حدادی نیز هیئت‌انتخاب جشنواره را مدیریت میکنند. در فراخوان این رویداد آمده است: علاقه‌مندان می‌توانند آثار خود را تا ۲۹ تیرماه ۱۴۰۰ به‌شماره ۰۹۳۹۵۵۰۳۱۷۷ خانم امیری مقدم؛ مسئول دبیرخانه واحد موسیقی فرهنگسرای بهمن ارسال کنند.
بهروز قهاری؛ عضو هیئت‌داوران هشتمین جشنواره تک‌نوازان ساز دف، با ابراز خرسندی از برگزاری متوالی این جشنواره در سال‌های اخیر، بااشاره‌به‌اینکه این رویداد موسیقی تحت دبیری استاد مهدی غلامی برگزار می‌شود و او نیز چهارسال عضو هیئت‌داوران و انتخاب درروند برگزاری این جشنواره بوده؛ گفت: «در دوره‌های پیش برگزاری این جشنواره، دوستان از تهران، مراکز استان‌ها و تمام شهرستان‌ها حضور داشته‌اند و باتوجه‌به شیوع کرونا، در دوره قبل جشنواره، آثار به‌صورت غیرحضوری ارسال و داوری شد؛ درنهایت دراین‌دوره نیز پس از بررسی ویدئوی آثار به‌صورت غیرحضوری، مرحله نهایی اجرای منتخبان به‌‌شکل حضوری در فرهنگسرای بهمن تهران برگزار خواهد شد. پس از روند برگزاری حضوری جشنواره در حضور داوران، منتخبان از رتبه‌های اول تا پنجم معرفی خواهند شد. امسال بخش بانوان و آقایان این جشنواره از یکدیگر تفکیک شده است و این‌موضوع نه به‌خاطر تفکیک جنسیتی؛ بلکه به‌این‌خاطر بوده که شرکت‌کنندگان بتوانند موقعیت‌های بیشتری برای دریافت جایزه به‌خود اختصاص دهند». وی، ایجاد شرط تفکیک سنی در بین شرکت‌کنندگان را از دیگر ویژگی‌های بارز این‌دوره برشمرده و بااذعان‌به‌اینکه در دوره جاری، شرکت‌کنندگان 11 تا 14سال در یک‌گروه قرار گرفته و دیگر گروه‌ها نیز حضور دارند که این‌روند موجب جلوگیری از رقابت غیر‌همسالان می‌شود، اظهار امیدواری کرد: «امید آن داریم دراین‌دوره از جشنواره، شاهد رقابت‌های خوبی باشیم و بتوانیم با شناسایی استعدادهای حوزه ساز دف، گامی نو درراستای بهبود کیفیت تک‌نوازی این ساز برداریم».
مؤلف کتب آموزشی «بشنو از دف» و «در مکتب عشق» باابرازتأسفازاینکه در سال‌های قبل به‌دلیل شیوع کرونا و ایجاد محدودیت‌های مختلف در جامعه، هنرمندان عرصه موسیقی نیز روزهای سختی را گذرانده‌اند، افزود: «ما نیز تلاش کردیم با تمام محدودیت‌های موجود، هنرجویان خویش را تحت‌پوشش آموزشی قرار دهیم و دراین‌میان سعی کردیم در کنار برگزاری کلاس‌های مجازی، با رعایت پروتکل‌های بهداشتی، هنرجویان را تحت‌آموزش قرار دهیم تا شرایط موجود، موجب دوری آنان از فضای موسیقی نشود». وی، بااذعان‌به‌اینکه موسیقی دراین‌دوره شرایط دشواری را طی کرد و امید آن دارد تا شرایط برای هنرجویان و اساتید موسیقی بهبود پیدا کند تا با آرامش خاطر بتوانند به فعالیت خویش ادامه دهند، اظهار کرد: «باید توجه داشت که سطح تدریس توسط اساتید و دریافت مطلب توسط هنرجوی موسیقی آن‌گونه که باید، کیفیت آموزش‌های حضوری را ندارد و این بدین‌خاطر است که ادای مطلب، باتوجه‌به شرایط مجازی به‌درستی صورت نمی‌گیرد، زمان‌بندی ارسال صدای اساتید به هنرجویان درست نیست و همین امر موجب می‌شود تا حس موجود در تدریس استاد با کیفیت پائین‌تری به هنرجو انتقال یابد». این رهبر ارکستر باسابقه، کارکردن در فضای کرونا را تجربه‌ای بسیاربزرگ و شوکی غیرقابل‌تصور برای اهالی هنر دانسته و بااذعان‌به‌اینکه امروز بسیاری‌ازافراد هستند که هنوز با این‌روند کنار نیامده و به آن عادت نکرده‌اند، تصریح کرد: «در شرایط عادی، روند برگزاری کلاس‌های آموزشی موسیقی به‌گونه‌ای بود که شاگرد، تمام حسی را که استاد به وی انتقال می‌داد، دریافت می‌کرد که با شیوع این بیماری وارد فضای آموزش غیرحضوری شدیم و باید بپذیریم برگزاری کلاس‌های آموزشی به‌این‌شکل، بازدهی لازم را ندارد؛ حال‌آنکه دوستان عاشق موسیقی و ساز؛ تلاش کرده‌اند از ساز خود و فضای موسیقی دور نشوند که توجه به این‌امر درهرصورت توسط عشاق موسیقی، امری ستودنی‌ست».
قهاری درپاسخ‌به‌اینکه چرا امروز مخاطبان موسیقی پاپ بیشتر بوده و مردم توجه بیشتری به این‌نوع از موسیقی نسبت به موسیقی سنتی ایرانی دارند؟ بااشاره‌به‌اینکه امروز رسانه، یکی از مهم‌ترین عوامل ایجاد توجه مخاطب به موسیقی‌ست و امروز تمام حمایت رسانه معطوف به موسیقی پاپ شده است، خاطرنشان کرد: «امروز اگر شما به تیتراژ فیلم‌ها و سریال‌های ایرانی نیز نگاه کنید، به‌سادگی درمی‌یابید حتی دراین‌موارد هم از موسیقی پاپ استفاده می‌شود و درنهایت ما امروز چیزی به‌نام موسیقی سنتی در رسانه ملی و دیگر رسانه‌های داخلی و خارجی نداریم و دقیقاً به‌همین‌خاطر است که از تولیدکنندگان موسیقی سنتی حمایتی نمی‌شود». این استاد سازهای کوبه‌ای، با طرح این پرسش که وقتی فرزند من در رسانه، تنها موسیقی پاپ می‌شنود و گوش او با موسیقی سنتی آشنا نمی‌شود، چگونه می‌خواهد با این‌جنس از موسیقی آشنا شود؟ یادآور شد: «جای تأسف است که امروز مشغله خانواده‌ها آن‌قدر زیاد شده که شاید هرگز به‌این‌نکته توجه نکنند که فرزندشان دارد چه نوعی از موسیقی را گوش می‌دهد و سلیقه او در‌حال‌گرایش به چه جنسی از موسیقی‌ست». وی، باابرازتأسفازاینکه امروز کودکان‌ونوجوانان و حتی بیشتر جوانان مخاطب موسیقی در ایران، تحت‌تأثیر نوعی از موسیقی هستند که نه‌تنها محتوا و شعر خوبی ندارد؛ بلکه حتی از ساخت و تنظیم و نیز صدای درستی برخوردار نیست، گفت: «همه این‌عوامل دست‌به‌دست هم می‌دهند تا نسل جدید به موسیقی پاپ گرایش پیدا کنند و به‌همین‌خاطر است که تولیدکنندگان و اساتید موسیقی سنتی، هرچقدر هم دست‌وپا بزنند تا این‌جنس از موسیقی دراختیار مخاطبان قرار گیرد و مخاطب به‌درستی با ظرفیت‌های آن آشنا شود، دیده نخواهند شد و این تلاش راه به جایی نخواهد برد. امروز مهم‌ترین دلیل عدم‌گرایش به موسیقی سنتی را باید در رسانه‌ها و به‌ویژه رسانه ملی جست‌وجو کرد».
وی، بااذعان‌به‌اینکه امروز در آموزش موسیقی تفاوتی ندارد هنرجو در چه سازی آموزش ببیند؛ بلکه این مهم است که هنرجو با استاد به‌صورت موازی در آموزش حرکت کند، افزود: «اگر استاد موسیقی، استاد مقبولی باشد و ازسوی‌دیگر هنرجو نیز تلاش بکند تا با آموزش‌های استاد حرکت کند، دقت و تلاش خود را در حوزه آموزش به‌کار بگیرد و دقیق آن‌ها را دریافت کند، مسلماً به یک نوازنده خوب تبدیل خواهد شد». قهاری بااشاره‌به‌اینکه بسیاری از کسانی‌که می‌خواهند وارد حوزه موسیقی شوند، در ابتدا می‌پرسند که آیا من دراین‌زمینه استعداد دارم یا ندارم؟ ادامه داد: «دریافت آموزش‌های موسیقی، ارتباطی با استعداد ندارد؛ چراکه موسیقی نیز به‌سان دیگر هنرها، الفبایی دارد و هنرجو پس از دریافت آموزش‌های لازم در این هنر نیز می‌تواند مهارت لازم را پیدا کند؛ حال ازاینجابه‌بعد دیگر دست خود فرد است که بخواهد مدرس شود، نوازنده یا یک آهنگساز». وی دراین‌راستا، باتأکیدبر‌اینکه فرد باید استعداد خاص و ذوق هنری داشته باشد تا به آهنگسازی خوب و موفق تبدیل شود، اظهار کرد: «یک نوازنده، زمانی می‌تواند به موفقیت دست یابد که پشتکار داشته باشد. در شرایط دشوار فضای آموزش موسیقی در روزها و سال‌های جاری، یادگیری سازی پرسروصدا مانند دف، بسیارسخت است و استعداد و پشتکار در دریافت آموزش‌ها می‌تواند از موارد لازم در رسیدن به افق یک نوازنده موفق باشد».
این مدرس موسیقی، درپاسخ‌به‌اینکه چرا ساز «دف» میان علاقه‌مندان به موسیقی جایگاه ویژه‌ای دارد و جشنواره‌های بیشتری نسبت به دیگر سازها در حوزه تخصصی این ساز برگزار می‌شود؟ بااشاره‌به‌اینکه ساز دف، شور و هیجان بیشتری دارد و به‌همین‌خاطر توانسته میان علاقه‌مندان به موسیقی مخاطبان بیشتری را جذب کند، تصریح کرد: «امروز که بیش از دودهه در حوزه تخصصی آموزش ساز دف فعالیت می‌کنم، باید به‌این‌نکته اشاره کنم که در تمام روزهای آموزش دراین‌سال‌ها تلاش کرده‌ایم تا هنرجویان را درکنارهم قرار دهیم؛ زیرا معتقدیم موسیقی و انتقال آن به هنرجو، تنها این‌نیست‌که شما بیایید و نواختن ساز را به هنرجو آموزش دهید و همه‌چیز تمام شود؛ بلکه همان‌گونه که از قدیم‌الایام در هنر و ادب ما این ساز به‌عنوان ساز عرفانی شناخته شده، ما نیز می‌کوشیم این مفهوم را با خصلت‌های خوب، نیت خالص و روند درست زندگی در اجتماع را به هنرجویان خویش انتقال دهیم».
نوازنده باسابقه سازهای کوبه‌ای با ابراز خرسندی از اینکه گردهمایی‌های بزرگ نوازندگان دف به‌خوبی نشان می‌دهد؛ اساتید این‌حوزه درجهت ترویج روحیه زندگی اجتماعی میان هنرجویان خویش موفق عمل کرده‌اند؛ حال‌آنکه این‌موضوع بدان‌معنا نیست که در آموزش دیگر سازهای موسیقی این‌روند اتفاق نیفتاده، خاطرنشان کرد: «ساز دف به‌دلیل حال‌وهوای عرفانی که در خویش دارد، موجب شده تا ما درروند تدریس، به هنرجویان این روحیه را القاء کنیم که خود را یک خانواده بدانند و با رفتار مثبت خود، هوای این خانواده را داشته باشند. خوشبختانه تلاش‌های بی‌وقفه اساتید دراین‌زمینه بسیار دیده شده که جای تقدیر دارد». وی، بااشاره‌به‌اینکه هشتمین جشنواره تک‌نوازان ساز دف، در شرایط دشوار مالی با مدیریت منابع و نیروی انسانی بسیارخوب توسط استاد مهدی غلامی (دبیر این رویداد) برگزار می‌شود و او نیز این افتخار را دارد که در چهاردوره به‌عنوان داور حضور داشته باشد، یادآور شد: «برگزاری این‌گونه جشنواره‌ها موجب می‌شود تا اساتید این ساز و همچنین هنرجویان آنان خود را محک بزنند و شاید ازسوی‌دیگر به برگزاری این جشنواره به‌این‌شکل بتوان نگاه کرد که هنرجویان و اساتید می‌توانند ماحصل آنچه را درطول یک‌سال انجام داده‌اند، به‌چشم ببینند و برگزاری همین جشنواره‌ها را می‌توان مهم‌ترین زمینه‌ساز ایجاد انگیزه برای ارزیابی هنرجویان و اساتید دانست».
وی، بااذعان‌به‌اینکه امروز رسانه به‌عنوان یکی از مهم‌ترین ارکان جذب مخاطب به هنر؛ به‌ویژه موسیقی نقش ایفا می‌کند، گفت: «امروز، رسانه این قدرت را دارد یک‌شبه یک هنرمند؛ مثلاً خواننده را از عرش به فرش برساند. متأسفانه یکی از مشکلات موجود این‌است‌که مثلاً یکی از دوستان خواننده ما در شیراز، درعین‌اینکه صدای بسیارخوبی دارد و توانایی و تسلط بسیارزیادی در حوزه آواز دارد؛ اما چون رسانه‌ای نیست که از فعالیت این عزیز حمایت کند و به مخاطبان بشناساند، صدای او هرگز شنیده نخواهد شد». قهاری، باابرازتأسفازاینکه امروز برخی از خوانندگان هستند که نه دانشی در حوزه تخصصی آواز دارند و نه صدایی آن‌چنان جذاب؛ درعین‌حال از پشتیبانی و پوشش رسانه برخوردار هستند و همین موجب می‌شود تا زود شناخته شوند و آثارشان به‌دست مخاطبان واقعی بازار موسیقی برسد، افزود: «در بسیاری‌ازموارد دیده می‌شود که این‌افراد، با گروهی قوی که پشت خود دارند، به‌گونه‌ای خاص و سرعتی بسیاربالا رشد میکنند و به‌خاطراینکه پشتیبان دارند و همواره این‌گروه آن‌ها را حمایت میکنند، گاه ممکن است این‌افراد یک‌شبه از فرش به عرش برسند».
وی بااشاره‌به‌اینکه امروز عدم‌فرهنگ‌سازی صحیح جهت خرید و حمایت مادی از آثار هنری مانند آلبوم‌های موسیقی، موجب شده است تا این آثار بیشتر به‌صورت غیرقانونی در فضای مجازی منتشر شوند که این، موجب ضرر تولیدکنندگان و کاهش انگیزه درجهت ادامه این تولیدات می‌شود، ادامه داد: «متأسفانه در حوزه فرهنگ، ایرادات بزرگی داریم و امروزه به‌چشم می‌بینیم هیچ‌کس در کوچه و بازار و خیابان، حق دیگری را محترم نمی‌شمارد؛ چه‌‌رسد‌به‌‌اینکه این اتفاق برای یک اثر هنری رخ دهد». این مدرس سازهای کوبه‌ای، بااشاره‌به‌اینکه امروز در میان عامه اقشار جامعه، این نگاه وجود دارد که تولیدکنندگان آثار هنری به‌صورت تفریحی دورهم جمع می‌شوند و یک اثر تولید میکنند، اظهار کرد: «درپاسخ‌به این طرز تفکر باید گفت که روند تولید یک اثر هنری، تفریح نیست و تولیدکنندگان آثار هنری نیز بسان دیگر اقشار جامعه، خانواده دارند و مدیریت این خانواده مستلزم دسترسی به درآمد معمول مستمر است؛ اما تازمانی‌که یک فرهنگ‌سازی به‌صورت درست صورت نپذیرد، عموم اقشار جامعه حاضر نیستند به‌خاطر شنیدن یک‌قطعه موسیقی، هزینه‌ای بپردازند؛ این‌درحالی‌ست‌که همه به‌خوبی می‌دانند قشنگ‌ترین و زیباترین لحظات زندگی انسان که منجر به ثبت خاطرات می‌شوند؛ مثل جشن ازدواج، به‌دنیاآمدن فرزند، لحظات شیرین سفر و تفریح و ... با موسیقی شکل می‌گیرند؛ بااین‌وجود، کسی حاضر نیست برای‌اینکه هنرمند تولیدکننده این آثار پایدار بماند، با خرید یک آلبوم یا یک‌قطعه موسیقی، از او حمایت کند». قهاری، درهمین‌راستا ضمن ابرازتأسف از این‌امر که خرید آثار هنری هرگز در کشور ما به یک فرهنگ تبدیل نشده است، تصریح کرد: «درعین‌اینکه مخاطبان موسیقی با هزینه‌های بسیار‌پائین می‌توانند به آثار موسیقیایی دلخواه خویش دسترسی پیدا کنند؛ اما هرگز تلاشی درجهت فرهنگ‌سازی برای حمایت از تولیدکنندگان موسیقی انجام نشده است».
امین کردبچه چنگی