کد خبر:
292110
| تاریخ مخابره:
۱۴۰۱ دوشنبه ۷ شهريور -
05:08
سارا رحمانی‌پناه؛ نقاش و مدرس هنر در مدارس:
هنر در وجود فرد، خلاقیت و تمرکز را افزایش می‌دهد
نفیسه رحیمی
سارا رحمانی‌پناه؛ هنرمند نقاش و دبیر آموزش‌وپرورش، هنر را بیان احساسات و افکار آدمی به‌شکلی زیبا دانسته و بابیان‌اینکه در چندسال‌اخیر، نگاه ویژه‌ای به مباحث هنری وجود داشته، گفت: «بسیار خوشحالیم در چندسال‌اخیر، مدارس؛ به‌ویژه در مقطع دبستان، توجه ویژه‌ای به هنر داشته و این‌مقوله را در مباحث درسی‌اش ادغام کرده‌اند». وی پرورش احساس ابتکار و زیبایی‌شناسی، ارتقای هوش عاطفی و درک معنوی و رشد تفکر نقاد و خلاق دانش‌آموزان را از مهم‌ترین آثار توجه به مقوله هنر در مدارس برشمرده و بااشاره‌به‌اینکه این‌امر می‌تواند فضایی مثبت در مدرسه ایجاد کند تا دانش‌آموز به حس زیبایی‌شناسی دست یابد، افزود: «علاوه‌براینکه هنر سرگرم‌کننده است، دانش‌آموز یاد می‌گیرد مشاهده کند، تفسیر کند و دیدگاه‌های مختلف را ببیند و آن دیدگاه‌ها را تجزیه‌وتحلیل و نهایتاً ترکیب کند؛ ازاین‌روست‌که مدارس، دانش‌آموزان را تشویق می‌کنند در هر گونه‌ای از هنر؛ ازجمله نقاشی، خوشنویسی، موسیقی و تئاتر حضور داشته باشند و آموزش ببینند». وی هنر را بخشی جدایی‌ناپذیر از برنامه درسی مدارس خواند و بااذعان‌به‌اینکه همین رفتار در مدرسه موجب می‌شود هر دانش‌آموز به‌صورت اجتناب‌ناپذیر در برنامه هنری مدرسه حضور یابد، گفت: «دانش‌آموز در مدرسه، با فعالیت‌های هنری مواجه می‌شود که با دروس اصلی وی آمیخته شده و باید گفت؛ آموزش هنر به دانش‌آموزان کمک می‌کند تا راحت‌تر به ویژگی‌های مهمی که برای آنان در زندگی مفید فایده است، دست یابند، یاد بگیرند و توسعه دهند». رحمانی‌پناه بااذعان‌به‌اینکه هنر در وجود فرد، خلاقیت و تمرکز را افزایش می‌دهد و باعث بهبود عملکرد تحصیلی می‌شود، گفت: «هنر در وجود یک فرد می‌تواند مهارت‌های فکری، انتقادی و فردی او را تقویت کند و مهارت‌های خلاقانه حل مسئله او را توسعه دهد و موجب می‌شود تا مهارت‌های زبانی، مهارت‌های اجتماعی، تصمیم‌گیری و اعتمادبه‌نفس را در دانش‌آموزان پرورش دهد». وی هنر را در هرشکل، زمینه‌ساز تقویت سطوح تفکر دانش‌آموزان خواند و باتأکیدبراینکه این‌امر می‌تواند در یادگیری مابقی موضوعات درسی و دیگر مسائل خارج از درس مربوط به زندگی نیز تأثیر مثبت بگذارد، گفتن: «آموزش هنر در مدارس، موجب آگاهی‌بخشی درزمینه زیبایی‌شناختی دانش‌آموز باشد، او را درمعرض مسائل فرهنگی روز جامعه قرار دهد، خلاقیت و بیان عاطفی او را بهبود بخشد و بیان و تعامل اجتماعی دانش‌آموز را به‌شکلی بهتر رقم بزند». این دبیر آموزش‌وپرورش، بااشاره‌به‌اینکه آموزش هنر به دانش‌آموزان، آن‌ها را با مجموعه مهارت‌هایی برای تبدیل‌شدن به انسان موفق و کامل، مواجه می‌کند، گفت: «آموزش هنر از سنین کم به کودکان، می‌تواند فرصت قرارگرفتن در فضای تجربه‌محور و خلاقانه را فراهم آورد و موجب شود که تجربه، درک و دانش هنری و مهارت‌های فردی او در طیف وسیعی از موضوعات، توسعه یابد». وی بااشاره‌به‌اینکه لذت‌بردن از جنبه‌های مختلف هنر، فقط یک جنبه مفید برای کودکان نیست و باتأکیدبراینکه مهارت‌های آموزشی توسعه‌یافته درزمینه هنر، اغلب به سایر زمینه‌های زندگی و کار خارج از مدرسه نیز منتقل می‌شود، گفت: «هماهنگی دست و چشم، از مهم‌ترین مزایای آموزش هنر به دانش‌آموزان در سنین کودکی و یکی از مهم‌ترین اهداف آموزش‌وپرورش در سال‌های ابتدایی ورود کودکان به دبستان است و پروژه‌های هنری در مدارس، اغلب از دانش‌آموزان می‌خواهند تا از مهارت‌های ظریف خود برای تکمیل وظایفش استفاده کنند». وی، دردست‌گرفتن قلم‌مو، برش با قیچی و ساخت اشیای مختلف با گل رس را که در مدرسه شایع هستند، از مهم‌ترین نمونه‌های فعالیت‌های هنری برشمرده که می‌تواند مهارت‌های ظریف و هماهنگی دست و چشم را ایجاد کند، گفت: «دانش‌آموز درچنین‌شرایطی این‌فرصت را دارد که بدون اندیشیدن به قضاوت‌شدن و نتیجه، در فضای این مهارت‌ها تمرین کند و نهایتاً سطح توانایی‌هایش را افزایش دهد». این فعال فرهنگی، آموزش هنر در مدارس را زمینه‌ساز ایجاد فرصت خلاقانه برابر برای همه دانش‌آموزان خواند و با باابرازتأسف‌ازاینکه امروز بسیاری از دانش‌آموزان هستند که به لوازم هنری و ابزار موردنیاز جهت بروز خلاقیت هنری در منزل دسترسی ندارند، یادآور شد: «آموزش‌وپرورش با ارائه هنر در سیستم مدارس، این‌فرصت برابر را برای همه دانش‌آموزان ایجاد می‌کند تا تخیل خویش را رشد دهند، مهارت‌های شناختی و حل مسئله خویش را گسترش دهند و اصلاً به این‌موضوع فکر کنند که چگونه خلاقیت‌های خیالی خویش را به منصه ظهور رسانده و واقعی کنند. می‌توان گفت که این رفتار، موجب ارتقای سطح مهارت‌های حل مسئله در دانش‌آموز می‌شود». وی باتأکیدبراینکه ارتقای سطح مهارت‌های حل مسئله در دانش‌آموزان، کمک‌های شایانی را به ارتقای سطح آموزشی و درسی همه دانش‌آموزان خواهد کرد، گفت: «این موجب می‌شود دانش‌آموزان، نهایتاً در وضعیت تحصیلی‌اش نیز تغییراتی حس کنند و می‌توان گفت که ارتقای سطح توانایی حل مسئله در دانش‌آموزان، از مهم‌ترین زمینه‌های دسترسی به ارتقای سطح آگاهی و خلاقیت آنان است». رحمانی‌پناه، افزایش تمرکز را از دیگر جنبه‌ها و دستاوردهای آموزش هنر در مدارس برشمرده و بااذعان‌به‌اینکه ماهیت لذت‌بخش‌بودن پروژه‌های هنری، می‌تواند موجب افزایش تمرکز و لذت در دانش‌آموزان باشد، افزود: «این‌امر، زمانی اتفاق می‌افتد که دانش‌آموزان درحال‌انجام یک فعالیت هنری هستند و دراین‌میان، دانش‌آموزان آن‌قدر از این فعالیت لذت می‌برند که می‌توانند تمرکز ویژه‌ای روی آن داشته باشند و از ابتدا تا انتهای آن‌کارِ هنری را بادقت و تمرکز ویژه‌ای پیش ببرند». وی دست‌زدن به فعالیت‌های هنری را زمینه‌ساز ایجاد دست‌زدن به تمرین‌های هنر در دانش‌آموزان خواند و بااشاره‌به‌اینکه هرچه تعداد پروژه‌های هنری؛ چه به‌صورت ادغام‌شده در دروس اصلی و چه به‌صورت تکی در مدارس بیشتر باشد، تمرکز دانش‌آموزان نیز بیشتر افزایش می‌یابد، گفت: «باتوجه‌به‌اینکه آموزش هنر، به‌هرحال در هرجایی یک‌نوع ماهیت بازبودن دارد و دانش‌آموز می‌توانند با خلاقیتش کارهای هنری انجام دهد، همین ماهیت، موجب می‌شود دانش‌آموز در پروژه‌ها ریسک بیشتری داشته و چون نتیجه و روند تولید آثار و دست‌زدن به زمینه‌های مختلف کارهای هنری انعطاف‌پذیر است، نتیجه به‌هرشکلی رقم بخورد، موجب تشویق آن‌ها خواهد شد». وی باتأکیدبراینکه کسب نتایج خوب حاصل از فعالیت‌های هنری در روح دانش‌آموزان موجب تقویت اعتمادبه‌نفس در وجودشان می‌شود، گفت: «خوشبختانه چندین‌سال است آموزش‌وپرورش اقدامات ویژه‌ای در حوزه هنر کرده و می‌توان گفت که یکی از مهم‌ترین اهداف آموزش‌وپرورش از دوره پیش‌دبستانی، پرورش حس هنر و زیبایی‌شناختی میان دانش‌آموزان است و اگر بخواهیم این‌موضوع را بیشتر باز کنیم؛ مثلاً می‌توان گفت که آموزش‌وپرورش در دوره پیش‌دبستان، 11 هدف مهم را برای آموزش دانش‌آموزان درنظر گرفته که پرورش هنر و زیبایی‌شناختی، یکی از اهداف 11گانه در آموزش هنر در دوره پیش‌دبستان است». وی این اهداف را شامل حوزه‌های آشنایی با حوزه‌های مختلف هنر، کسب آگاهی بصری از جزئیات محیط طبیعی اطراف، درک عناصر مهم و اولیه هنرهای تجسمی، شناخت عناصر مهم زیبایی‌شناختی در طبیعت و توانایی تولید اثر و اجرای آن خواند و بااشاره‌به‌اینکه این زیر‌موضوعات مهم؛ از اهداف تعریف‌شده آموزش‌وپرورش هنر و هنرمند در مدرسه است، گفت: «امیدوارم باتوجه‌به‌اینکه آموزش‌وپرورش نگاه ویژه به این‌حوزه دارد و اقدامات خوبی دراین‌زمینه صورت گرفته، تمام مدارس به این اهداف پایبند باشند و همه مدارس؛ چه در برنامه دروس اصلی و چه در دیگر برنامه‌های درسی به‌صورت مجزا، زنگ هنر را موردتوجه قرار داده و نگاه ویژه‌ای به ساعات تدریس هنر در مدارس داشته باشند». وی باتأکیدبراینکه نگاه به مقوله هنر در آموزش‌وپرورش و مدارس باید به دایره‌ای گسترده‌تر از زنگ آموزش نقاشی تعمیم یابد، باز‌رفتارکردن آموزش‌وپرورش دراین‌حوزه را از مهم‌ترین اولویت‌های پیش‌روی این سازمان برشمرده و بااذعان‌به‌اینکه رفتار شکل‌گرفته در مدارس، باید به‌گونه‌ای باشد که دانش‌آموز جنبه‌های مختلف هنر را بشناسد، گفت: «انتقال مفاهیم هنری در مدارس برای شناخت بهتر هنر به دانش‌آموزان باید به‌گونه‌ای باشد که دانش‌آموز محدود نباشد، بتواند آزادانه دست به انتخاب بزند و ما نیز بتوانیم ماهیت بازبودن انتخاب رشته‌های هنری در مدارس را به‌چشم ببینیم». وی مزایای ورود هنر به دروس اصلی مدارس و ادغام هنر با دیگر دروس آموزشی را زیاد خواند و گفت: «این می‌تواند تأثیر بسیاری در روند تحصیلی و ارتقای سطح خلاقیت دانش‌آموزان داشته؛ و این تأثیرات می‌تواند در سال‌های پیش‌روی دانش‌آموزان جلوه‌گر شود. امیدواریم که مدیران مدارس، نگاه ویژه‌ای به مبحث هنر در برنامه‌های درسی‌اش داشته باشند».